Сучасне українське мистецтво утвердилося в паризькому культурному ландшафті з початку 2010-х років, з помітним прискоренням після 2014-го і особливо після лютого 2022 року. У 2026 році французька столиця регулярно приймає виставки, аукціони та резиденції митців з України, за підтримки десятка спеціалізованих галерей та кількох державних установ. Ця присутність не обмежується вже визнаними на міжнародному рівні іменами; вона стосується й молодших поколінь, вихованих у Київській академії або Харківській школі, чиї роботи тепер циркулюють між Францією, Німеччиною та США. Приватні французькі колекціонери придбали понад 180 творів українських митців протягом сезонів 2024 та 2025 років, за даними, зібраними Artnet. Ці угоди супроводжуються зростаючим інтересом медіа та музеїв, які планують тематичні експозиції довкола памʼяті, конфлікту та відбудови. Конкретні приклади ілюструють цю динаміку: львівська художниця Юлія Кривич побачила, як три її відеоінсталяції потрапили до приватних паризьких колекцій у 2025 році після презентації на FIAC, тоді як харківський живописець Олексій Сай неодноразово продавав роботи дорожче за 15 000 євро за штуку на сесіях Artcurial.
Присутність українського мистецтва в Парижі: панорама 2026
З 2022 року кількість подій, присвячених українському мистецтву, у Парижі подвоїлася. Міжнародний ярмарок сучасного мистецтва (FIAC) виділив колективний стенд пʼятьом українським митцям у жовтні 2025 року, тоді як ярмарок Paris Photo представив спеціальну секцію «Погляди України» у листопаді того ж року. Дані відвідуваності показують, що тимчасові виставки, організовані у Palais de Tokyo та Maison de l’Europe, зібрали понад 95 000 відвідувачів у 2025 році. Ці цифри відображають інтерес, що виходить за межі простого ефекту солідарності; колекціонери тепер шукають усталені імена, такі як Жанна Кадирова, Микита Кадан чи Open Group, чиї ціни на аукціонах зросли на 40 % між 2021 та 2025 роками.
Щоб зрозуміти нинішнє місце цих митців на європейському ринку, наш матеріал про сучасне українське мистецтво детально описує траєкторії та останні котирування. Паралельно українські культурні установи в еміграції організували понад 35 подій у паризькому регіоні за останні дванадцять місяців — від перформативних читань до показів архівних фільмів. Ця щільність активностей створює екосистему, де комерційні галереї, культурні центри та державні музеї регулярно взаємодіють. Крім великих подій, аукціони Sotheby’s та Christie’s Paris включали українські лоти вже з сезону 2023-2024 років. Шовкографія Микити Кадана, продана за 48 000 євро в червні 2024 року, встановила рекорд для митця на вторинному французькому ринку. Куратори виставок також підкреслюють вплив програм резиденцій Cité internationale des arts, які прийняли дванадцять українських митців з січня 2023 по грудень 2025 року. Ці перебування часто завершувалися новими роботами, які потім експонувалися в таких установах, як MAC VAL чи FRAC Île-de-France. Дані платформи Artnet свідчать, що обсяг угод за участю українських митців у Франції досяг 2,4 мільйона євро лише за 2025 рік, порівняно з 890 000 євро у 2021 році. Це зростання пояснюється кращою документацією кар’єр та більшою присутністю двомовних французько-українських каталогів на ярмарках. Конкретний приклад — продаж у грудні 2025 року серії з восьми малюнків художниці Алевтини Кахідзе, які пішли за 92 000 євро на Christie’s, що ілюструє зростання впливу імен з дніпровської сцени.
Галереї, що виставляють українських митців
Кілька паризьких галерей включили українських митців до своєї щорічної програми. Galerie Paris-Beijing, розташована в 19-му окрузі, з 2019 року представляє роботи Сергія Браткова та Євгенії Білоусець; її виставка «After the Harvest» у січні 2026 року зібрала 42 роботи, серед яких фотографії, зроблені в Донецькій та Запорізькій областях. Galerie Alberta Pane на вулиці Шаронн у 3-му окрузі з 2017 року співпрацює з колективом Open Group і в березні 2025 року організувала приватний продаж, який перевищив 180 000 євро обороту. Інші простори, такі як Galerie Michel Rein та Galerie Jérôme Poggi, також запланували монографічні експозиції у 2025 та 2026 роках.
| Галерея або місце | Округ | Митці або спеціалізація |
|---|---|---|
| Galerie Paris-Beijing | 19-й | Сергій Братков, Євгенія Білоусець |
| Galerie Alberta Pane | 3-й | Колектив Open Group |
| Galerie Michel Rein | — | Лада Наконечна |
| Galerie Jérôme Poggi | Маре | Молоді митці Львівської академії |
| Український культурний центр Парижа | — | Колективні виставки та концерти |
| Дім України (Cité internationale universitaire) | 14-й | Резиденції митців |
Варто запам’ятати: окрім великих державних установ, саме кілька приватних паризьких галерей ще з 2017-2019 років побудували регулярну програму сучасних українських митців — задовго до того, як національні музеї почали купувати їхні твори.
Традиційне українське декоративне мистецтво, зокрема петриківський розпис, іноді знаходить відгук у сучасних практиках, представлених цими галереями. Щоб дізнатися більше про мистецтво та ремесло петриківського розпису, відвідувачі можуть звернутися до спеціалізованих джерел, які пов’язують історичні квіткові мотиви з нинішніми експериментами на полотні та кераміці. Паризькі галереї також пропонують лімітовані видання та повні каталоги, що полегшує доступ французьких колекціонерів до ринку, який ще десять років тому був малодокументований. Galerie Michel Rein у вересні 2025 року присвятила персональну виставку художниці Ладі Наконечній, представивши тридцять два малюнки, створені між 2022 та 2024 роками на тему пошкодженої інфраструктури. Кожен твір супроводжувався пояснювальним текстом французькою та українською мовами, що дозволило залучити змішану аудиторію колекціонерів і дослідників. Своєю чергою, Galerie Jérôme Poggi у лютому 2026 року організувала супутній ярмарок у своєму просторі в Маре з шістьма молодими українськими митцями зі Львівської академії. Продажі за три дні склали 95 000 євро, зокрема відеоінсталяцію за 12 000 євро придбав колекціонер з Ліона. Ці ініціативи часто супроводжуються дистанційними відвідинами майстерень через Zoom, організованими для потенційних покупців, які не можуть приїхати до Києва через умови подорожей. Ще один приклад — виставка у березні 2025 року в Galerie Paris-Beijing, де серія з двадцяти фотографій Євгенії Білоусець про маріупольські ринки знайшла покупця менш ніж за сорок вісім годин, згенерувавши 67 000 євро угод.

Музеї та установи: українське мистецтво у французьких колекціях
Центр Помпіду з 2016 року зберігає кілька творів Бориса Михайлова і у 2024 році придбав відеоінсталяцію Дани Кавеліної. Музей сучасного мистецтва міста Парижа має роботи Павла Макова і у 2025 році представив добірку гравюр із приватної колекції родини Пінчуків. Лувр, зі свого боку, у 2023 році включив серію малюнків, створених під час облоги Маріуполя, до свого відділу графічних мистецтв. Ці придбання вписуються в ширшу політику документування сучасних конфліктів французькими установами.
Кілька орієнтирів щодо присутності українського мистецтва в державних французьких колекціях:
- Центр Помпіду зберігає твори Бориса Михайлова з 2016 року і придбав відеоінсталяцію Дани Кавеліної у 2024 році
- Музей сучасного мистецтва міста Парижа має роботи Павла Макова
- Лувр у 2023 році включив малюнки, створені під час облоги Маріуполя, до свого відділу графічних мистецтв
- FRAC Grand Large у Дюнкерку та FRAC Île-de-France приймали пересувні виставки з участю українських митців
Варто знати: міжнародні позики українських творів залишаються обмеженими через умови безпеки та вартість страхування, що пояснює, чому значна частина робіт продовжує циркулювати через приватні галереї, а не через класичні музейні позики.
Зв’язок між цими колекціями та живою українською спадщиною також проявляється через партнерства з культурними центрами. Щоб глибше вивчити питання української культури та спадщини, дослідники можуть звернутися до лінгвістичних та історичних аналізів, які пояснюють контекст створення виставлених творів. Проте міжнародні позики залишаються обмеженими через умови безпеки та вартість страхування, що пояснює, чому багато творів усе ще циркулюють переважно через приватні галереї, а не через музеї. Музей сучасного мистецтва міста Парижа у жовтні 2025 року організував цикл лекцій з істориками мистецтва Київського університету, зібравши 1800 слухачів за чотири вечори. Паралельно FRAC Grand Large у Дюнкерку у 2024 році представив пересувну виставку за участю шести українських митців, зокрема монументальний твір шириною 4 метри художниці Алевтини Кахідзе. Придбання Центру Помпіду також включають серію фотографій Євгенії Білоусець 2014-2015 років, куплених за 65 000 євро на приватному продажі. Ці надходження до державних французьких колекцій забезпечують довгострокове збереження та підвищену видимість під час постійних експозицій, водночас генеруючи авторські відрахування для митців. У 2025 році Музей сучасного мистецтва ще придбав два малюнки Павла Макова за 38 000 євро на аукціоні Sotheby’s, посиливши таким чином представленість харківської сцени у своїх постійних фондах.
Pinchuk Art Centre у Києві та його паризькі партнерства
Заснований у 2006 році колекціонером Віктором Пінчуком, Pinchuk Art Centre залишається однією з найактивніших установ у популяризації українського мистецтва за кордоном. У 2025 році він підписав меморандум про взаєморозуміння з Palais de Tokyo щодо серії обмінів кураторами та митцями-резидентами між 2026 та 2028 роками. Уже заплановано три спільно продюсовані виставки: перша, присвячена молодій дніпровській сцені, відкриється у вересні 2026 року. Київський центр також надав у позику 17 творів французьким установам з 2022 року, зокрема звукову інсталяцію лауреата премії PinchukArtCentre, яка курсувала між Ліоном і Нантом.
Наш матеріал про Pinchuk Art Centre у Києві простежує еволюцію цієї установи та її нещодавні співпраці з європейськими музеями. Ці партнерства дозволяють українським митцям отримати доступ до фінансування та професійних мереж, які вони не змогли б мобілізувати самостійно за нинішніх обставин. Дані центру свідчать, що понад 120 митців скористалися його програмами резиденцій або стипендій між 2020 та 2025 роками. Меморандум з Palais de Tokyo також передбачає навчальні майстер-класи для студентів кураторства Школи Лувру, перша сесія яких запланована на березень 2026 року. Pinchuk Art Centre також профінансував переклад французькою мовою трьох виставкових каталогів, опублікованих між 2023 та 2025 роками, які безкоштовно розповсюджувалися на паризьких подіях. Ці зусилля з документування сприяли зростанню на 35 % згадок українських митців у спеціалізованих французьких виданнях між 2022 та 2025 роками. Ще одне партнерство — центр надав у позику монументальну інсталяцію Жанни Кадирової FRAC Île-de-France у січні 2026 року, яка залучила 12 400 відвідувачів за три місяці експозиції.
Український стріт-арт: Бенксі та нова хвиля
Український стріт-арт здобув міжнародну видимість з 2022 року, зокрема завдяки анонімному втручанню, приписуваному Бенксі, на стіні в Гостомелі у березні того ж року. У Парижі кілька галерей та культурних центрів організували виставки або документальні покази, присвячені цьому явищу. Фестиваль «Стіни говорять», що відбувся в Бельвілі у червні 2025 року, представив репродукції фресок, створених у Києві, Харкові та Львові, разом зі свідченнями митців, які працювали під обстрілами. Такі колективи, як «Street Art Ukraine», також співпрацювали з французькими митцями над спільними стінами в 20-му окрузі.

Харківський стріт-арт є особливо задокументованим прикладом для вивчення, з інтервенціями, датованими від 2014 року до сьогодення, які поєднують політичні гасла з абстрактними графічними мотивами. Ці твори тепер циркулюють у вигляді лімітованих відбитків, які продаються в Парижі, що дозволяє фінансувати нові проєкти на місці. Французькі установи залишаються обережними щодо придбання ефемерного вуличного мистецтва, але кілька мерій округів погодилися прийняти тимчасові фрески під час памʼятних подій у 2025 та 2026 роках. Фестиваль у Бельвілі зібрав 4200 відвідувачів за три дні та згенерував 28 000 євро від продажу відбитків та книг митців. Паризький колектив у квітні 2026 року також відтворив фреску Сергія Захарова на стіні 11-го округу за згодою автора оригіналу та за підтримки місцевої мерії. Ці ініціативи сприяють кращому визнанню українського стріт-арту як документальної та активістської практики, водночас створюючи економічні можливості для митців, які залишилися на місці. Фреска 2023 року в Києві авторства художника Романа Мініна була відтворена в Парижі у травні 2026 року і продавалася у вигляді відбитків по 450 євро за штуку, зібравши 19 000 євро, які були безпосередньо передані харківським митцям.
Місця та культурні ініціативи української громади Парижа
Окрім галерей і музеїв, простори, присвячені українській культурі, пропонують регулярні програми. Український культурний центр Парижа, розташований на вулиці Еколь, у 2025 році прийняв понад 12 000 відвідувачів на своїх виставках і концертах. Інші місця, такі як Дім України в Cité internationale universitaire, організовують круглі столи та майстер-класи для митців-резидентів. Ці простори відіграють роль сполучної ланки між комерційним арт-ринком та громадськими ініціативами, зокрема сприяючи контактам між французькими колекціонерами та митцями, що базуються за кордоном. Дані відвідуваності, опубліковані цими центрами, показують стійке зростання з 2022 року, з піком, зафіксованим восени 2025 року.
Діяльність Українського культурного центру включає щомісячні покази відреставрованих фільмів та концерти сучасної української музики, із середньою кількістю 340 глядачів на подію у 2025 році. Дім України прийняв вісім митців на довготривалих резиденціях між вереснем 2024 та червнем 2026 року, кілька з яких згодом виставлялися в паризьких галереях. Ці структури є важливими опорними точками для української мистецької спільноти у Франції. Українські місця в Парижі також дозволяють організовувати неформальні зустрічі між колекціонерами та митцями, посилюючи професійні мережі, які підтримують міжнародне поширення творів. Для вичерпної карти цих просторів наш матеріал українські місця в Парижі містить адреси та оновлені програми до 2026 року. Український культурний центр, наприклад, у листопаді 2025 року прийняв колективну виставку двадцяти п’яти митців, згенерувавши 45 000 євро продажів і залучивши кураторів з Берліна та Варшави. Ці локальні ініціативи продовжують стало структурувати екосистему поширення українського мистецтва у Франції.
Для глибшого редакційного погляду на нинішні тенденції див. інтерв’ю з кураторкою сучасного мистецтва.