La mode ukrainienne contemporaine se lit, en France, a travers trois noms qui ont fait l’aller-retour entre Kyiv et les podiums internationaux dans la decennie 2015-2025 : Ksenia Schnaider, Litkovska et Ruslan Baginskiy. Schnaider habille Madonna et Bella Hadid avec des jeans deconstruits a 500 euros la piece. Litkovska est portee par Olena Zelenska sur le tapis rouge, photographiee par Annie Leibovitz pour Vogue. Baginskiy fournit les chapeaux que Beyonce a portes pour la promotion de Cowboy Carter en 2024. Trois trajectoires distinctes — denim avant-gardiste, minimalisme couture, chapellerie — qui composent ensemble la cartographie editoriale de la mode ukrainienne d’aujourd’hui. Pour le contexte historique de la chemise brodee qui precede cette generation, voir notre guide de la mode ukrainienne et l’article dedie a la vyshyvanka aujourd’hui, entre folklore et haute couture.
Ce qui rend ces trois maisons interessantes editorialement n’est pas seulement leur visibilite sur les tapis rouges. C’est la maniere dont elles ont, depuis fevrier 2022, maintenu une production sur le territoire ukrainien — a Kyiv pour Schnaider et Litkovska, a Lviv pour Baginskiy — malgre les coupures d’electricite, les frappes, et la reorganisation logistique imposee a tout un secteur. La mode ukrainienne contemporaine n’est pas un effet de mode post-2022. Elle est le resultat d’un long travail commence dans les annees 2010, qui a survecu a l’epreuve la plus dure qu’une industrie textile puisse connaitre.
Ksenia Schnaider : du « unjeans » a Bella Hadid
Ksenia Schnaider est nee en 1986 a Kyiv, dans une famille de la classe moyenne urbaine. Elle suit ses etudes a la Kyiv State University of Technologies and Design, ou elle se specialise en design textile, puis fonde sa marque eponyme en 2011 avec son mari Anton Schnaider, designer graphique de formation qui devient le directeur artistique du label. Le couple installe son studio dans un loft du quartier de Podil, sur la rive droite du Dniepr, qui devient en quelques annees l’epicentre de la mode emergente kyivienne.
La premiere collection — printemps-ete 2012 — pose deja la signature : retravail de pieces de denim, coupes asymetriques, palette desaturee. Mais c’est en 2017 que la maison entre dans le radar editorial international avec le lancement de l’« unjeans », ou « asymmetrical jeans ». Le concept est simple, presque conceptuel : assembler par couture centrale deux jambes de jeans differentes, formant un pantalon volontairement dissymetrique. Une jambe bleu fonce, une jambe delavee. Une jambe taille 36, une jambe taille 40. Une jambe coupe droite, une jambe coupe boyfriend. Le prix : entre 450 et 520 euros selon la saison.
Le pantalon dechire qui devient signature
Ce qui aurait pu rester une expérience etudiante devient, en deux ans, une piece iconique du pret-a-porter international. Madonna porte les unjeans en 2018 lors d’une apparition publique a New York, photographiee par les paparazzis. Bella Hadid en 2019 dans un editorial de Vogue Paris. Selena Gomez en 2021 sur Instagram. La presse mode française commence a parler de la marque a la fin 2018, après son entree dans le calendrier officiel de la Paris Fashion Week. La maison y defile chaque saison de 2018 a 2022, dans des lieux differents — Hotel de Ville, anciens ateliers du 11e, parfois showroom prive du Marais — avec des collections qui deplacent progressivement le curseur du denim vers le pret-a-porter complet (chemises, robes, vestes, accessoires).
Le « unjeans » de Schnaider n’est pas une provocation gratuite. C’est une proposition esthetique tres precise sur ce que peut etre un vetement de denim aujourd’hui : assume sa fabrication, montre ses coutures, refuse l’illusion du « parfait ». Cette position critique sur le denim industriel a fait de la marque l’une des references europeennes du denim recycle ou retravaille.
La distribution suit. Net-a-Porter ouvre un compte avec Schnaider en 2019, MyTheresa en 2020, Selfridges en 2021. La marque entre dans plusieurs concept stores europeens majeurs (Dover Street Market a Londres, The Webster a Paris, 10 Corso Como a Milan). Le e-shop officiel kseniaschnaider.com expedie a l’international depuis 2017. Après l’invasion russe de 2022, Ksenia et Anton Schnaider deplacent une partie du studio creatif a Berlin — gestion commerciale, rendez-vous presse, design pre-production — tout en maintenant l’atelier de production a Kyiv pour la couture, la broderie et le controle qualite. La collection automne-hiver 2022 est presentee a Paris Fashion Week en septembre 2022 sous une tente solidaire dressee specifiquement pour la maison, en signe de soutien de la profession. Les unjeans, eux, continuent d’etre coupes et assembles a Kyiv.
Lilia Litkovska : minimalisme ukrainien pour Olena Zelenska
A l’oppose esthetique de Schnaider, mais sur la meme generation, se trouve Lilia Litkovska. Nee en 1985 a Lviv, elle se forme a la Lviv National Academy of Arts en design textile, puis complete son cursus a Central Saint Martins de Londres au debut des annees 2000. Elle fonde sa marque Litkovska a Lviv en 2009, puis transfere son siege a Kyiv au debut des annees 2010 lorsque le marche ukrainien du pret-a-porter haut de gamme commence a se structurer.
La signature Litkovska est radicalement differente de celle de Schnaider : minimalisme architecture, palette neutre (creme, sable, terre, anthracite, noir), matieres nobles (lin, laine peignee, soie sauvage, cuir vegetal). Les references esthetiques assumees sont Maison Margiela, Phoebe Philo chez Celine, et l’ecole anversoise. Les collections privilegient les silhouettes longues, les drapes asymetriques, les coupes non genrees. Le prix moyen d’une piece couture se situe entre 600 et 1500 euros ; les accessoires entre 200 et 500 euros.
L’entree de la maison dans le radar editorial international se fait via la Tbilisi Fashion Week, plate-forme regionale est-europeenne, ou Litkovska defile des 2014. La Paris Fashion Week vient ensuite, en 2023 puis 2024, sous forme de presentations capsules plutot que de defiles complets — choix logistique assume pour limiter les couts de production hors Ukraine. La distribution internationale s’organisé autour du e-shop officiel litkovska.com et de quelques concept stores selectionnes (Browns a Londres, The Webster a Paris).
L’événement qui a fait passer la maison du cercle des initiees mode au grand public francophone est la couverture de Vogue editee en juillet-aout 2022. Annie Leibovitz photographie Olena Zelenska, premiere dame d’Ukraine, dans le palais presidentiel de Kyiv. La robe portee est une piece Litkovska de la collection automne-hiver 2021. Cette photographie, reprise dans la presse internationale, agit comme un revelateur : Olena Zelenska porte Litkovska de maniere systematique depuis 2022 lors de ses deplacements officiels — Royaume-Uni en 2022, Etats-Unis en 2023, France en 2024, Vatican en 2024. Ce choix vestimentaire est documente par les chroniqueurs mode comme une politique deliberee de promotion des createurs ukrainiens en exterieur, sans declarations militantes accompagnantes mais avec une coherence editoriale lisible.
L’atelier Litkovska est reste a Kyiv tout au long de la guerre, avec une equipe d’environ trente personnes. La maison a maintenu deux collections par an malgre les coupures d’electricite massives de l’hiver 2022-2023, en organisant la couture sur les fenetres horaires d’electricite disponibles et en s’equipant de generateurs de secours. Cette resistance industrielle a ete documentee par Vogue Business et Business of Fashion en 2023.
Ruslan Baginskiy : chapeauier de Beyonce, Madonna, Lopez
Le troisieme nom de cette cartographie est plus tardif et plus specialise : Ruslan Baginskiy. Ne en 1989 a Lviv, forme en design industriel, il fonde sa marque eponyme a Lviv en 2015 avec une focalisation tres etroite — la chapellerie. Fedoras feutre, panamas paille, capelines, casquettes baseball reinterpretees, couronnes de fleurs sechees. Le positionnement prix se situe entre 250 euros (casquettes simples) et 450 euros (fedoras feutre signature), avec quelques pieces capsules collaboratives qui peuvent monter au-dela.
L’atelier Baginskiy est installe dans le centre historique de Lviv, dans des locaux qui accueillent une equipe d’environ cinquante personnes — formiers, modistes, couturieres, brodeuses. La technique privilegiee est le formage traditionnel a la vapeur sur formes en bois, herite de la tradition de chapellerie d’Europe centrale du debut du XXe siecle. Les feutres sont importes de Republique tcheque et d’Italie, les pailles d’Equateur (panamas authentiques) et d’Italie (Florence et environs).
L’envol international de la marque est rapide. Madonna porte un fedora Baginskiy en 2019 lors d’une apparition publique a Lisbonne. Jennifer Lopez en 2020 sur la couverture du magazine Allure. Beyonce porte plusieurs Baginskiy lors du Renaissance Tour en 2023, puis pour la promotion visuelle de Cowboy Carter en mars 2024 — un fedora large brim feutre noir qui a circule abondamment sur les reseaux sociaux et a entraine une rupture de stock sur le e-shop officiel pendant plusieurs jours.
La maison participe a la Paris Fashion Week depuis 2019 sous forme de pieces capsule plutot que defile complet, et collabore ponctuellement avec des marques internationales — une serie de chapeaux pour Stella McCartney en 2022, des pieces pour Mugler en 2023. La distribution physique passe par un showroom officiel sur Madison Avenue a New York, ouvert en 2022, et par des concept stores selectionnes a Londres, Paris et Tokyo. Le e-shop officiel ruslan-baginskiy.com expedie a l’international.
L’atelier de Lviv a ete maintenu integralement pendant toute la guerre. Lviv, situee a 70 kilometres de la frontiere polonaise, a ete moins exposee aux frappes que Kyiv, Kharkiv ou Odessa, ce qui a permis a Baginskiy de monter en cadence pour absorber l’augmentation de la demande internationale post-2022. La maison emploie aujourd’hui une cinquantaine de personnes a Lviv, dont plusieurs ouvrieres deplacees internes venues de l’est de l’Ukraine au debut du conflit.
Après 2022 : maintenir la production en zone de guerre
L’invasion russe du 24 fevrier 2022 a impose a l’industrie textile ukrainienne une reorganisation logistique sans precedent. Avant 2022, environ la moitie de la production textile ukrainienne etait basee a Kyiv, Lviv et Tcherkassy ; un autre tiers a Kharkiv et Dnipro ; le reste reparti entre Odessa, Vinnytsia et plusieurs villes de l’ouest. Après fevrier 2022, les ateliers de Kharkiv et Dnipro ont ete partiellement deplaces vers la Pologne (Lodz, Cracovie), la Roumanie (Cluj-Napoca, Bucarest) et la Lituanie (Kaunas) — soit definitivement, soit en attendant un retour eventuel.
Les marques de createurs ont fait des choix differents. Schnaider a opte pour une dissociation : studio creatif a Berlin, atelier a Kyiv. Litkovska a maintenu integralement la production a Kyiv. Baginskiy a maintenu l’atelier a Lviv. Vita Kin a maintenu son reseau d’artisanes brodeuses dans plusieurs regions ukrainiennes. Yuliya Magdych a continue a travailler avec ses brodeuses de Tchernivtsi et Ivano-Frankivsk. Aucune des grandes maisons de createurs ukrainiens n’a ferme depuis 2022 ; toutes ont au contraire augmente leurs ventes export.
Maintenir un atelier de couture pendant une guerre n’est pas une operation logistique standard. Cela suppose des generateurs de secours, un planning de couture cale sur les fenetres d’electricite, des stocks de matieres premieres securises, des reseaux logistiques alternatifs pour l’export, et une equipe qui accepte de travailler dans ces conditions. Les maisons ukrainiennes qui ont maintenu leur production a Kyiv et Lviv depuis 2022 ont, de fait, invente une mode-couture en regime d’urgence energetique.
L’effet sur le marche est paradoxal. Loin de s’effondrer, l’export des marques de createurs ukrainiennes a progresse depuis 2023, porte par une visibilite mediatique accrue et par une mobilisation editoriale internationale (couvertures de magazines, rubriques dediees dans Vogue, Elle, Marie Claire, Harper’s Bazaar). Les ventes domestiques en Ukraine ont logiquement baisse, mais l’export — Etats-Unis, Allemagne, France, Royaume-Uni en tete — a compense partiellement. Vogue Ukraine, fonde en 2013 et suspendu en mars 2022, a repris une activite editoriale digitale en 2023 sous forme reduite. Mercedes-Benz Kyiv Fashion Days, l’événement professionnel de la mode ukrainienne, annule en 2022, a repris partiellement en 2024.
Acheter ces designers en France : e-shops, ventes privees, boutique
Pour le pret-a-porter de createurs ukrainiens contemporains, trois canaux structurent la distribution en France.
Les e-shops officiels restent la voie la plus directe. kseniaschnaider.com, litkovska.com et ruslan-baginskiy.com expedient en France avec des delais de cinq a dix jours ouvres. Les prix sont alignes sur l’international — entre 200 euros (accessoires Baginskiy) et 1500 euros (robes Litkovska couture), avec les unjeans Schnaider autour de 500 euros. Le service après-vente est generalement assure par mail en anglais, avec retours possibles sous 14 jours et frais de port retour a la charge du client. Les paiements en euros sont acceptes par carte bancaire et PayPal. Les delais se sont allonges a quelques jours supplementaires depuis 2022 du fait des contraintes logistiques de l’export depuis l’Ukraine, mais aucun des trois e-shops n’a interrompu son activite.
Les ventes privees parisiennes sont organisées ponctuellement, le plus souvent autour de la Fashion Week en mars et octobre. Quelques showrooms du Marais et du quartier Saint-Germain accueillent des collections capsules ukrainiennes, generalement sur invitation ou via des newsletters specialisees mode. Le Bon Marche programme cycliquement des selections ukrainiennes au rayon couture depuis 2022 et a accueilli un pop-up Schnaider en 2023. Les Galeries Lafayette ont egalement organisé un pop-up Schnaider en 2023. La frequence est inegale ; en moyenne deux a quatre événements ukrainiens par an a Paris.
Pour la vyshyvanka traditionnelle et le pret-a-porter de createurs combine, le 22 boulevard Saint-Germain — historiquement le point de centralisation de la communaute ukrainienne parisienne — propose un rayon textile et accessoires permanent qui inclut occasionnellement des pieces Vita Kin et d’autres designers ukrainiens. Pour les collectionneurs, les ventes aux encheres Drouot et Aguttes proposent ponctuellement des lots d’art populaire textile ukrainien. La librairie ukrainienne attenante au 22 boulevard Saint-Germain propose des ouvrages d’ethnographie textile pour qui souhaite documenter les codes regionaux avant achat.
Trois maisons, trois signatures, une scene mode ukrainienne contemporaine qui s’est imposee a Paris, Londres et New York en moins de quinze ans. Si la trajectoire de ces designers continue d’interesser les redactions internationales, c’est moins pour le contexte geopolitique que pour la qualite intrinseque du travail — et pour la demonstration, depuis 2022, qu’une mode-couture peut survivre et prosperer dans des conditions logistiques que personne n’aurait jugees viables avant l’invasion.